你是不是也常常覺得自己的攝影靈感已經枯竭用盡？事實上，你一直在這個充滿藝術創(chuàng)意、充滿新奇的地球上，靈感資源是源源不斷的。它們或許是某個畫面、某段文字、某個靈機瞬間，某個表情，它們既有抽象的，也有具象的，本內容就教你利用這些靈感資源，在攝影創(chuàng)作上發(fā)揮到極致！

攝影跟電影媒介有很多共同之處，視覺的角度、光與影的元素等各個方面都值得攝影借鑒。
   1、人物與場景的搭配
   2、故事情節(jié)
   3、拍攝角度
   4、布光技巧
   5、畫中色調
   所以，當你看見哪個畫面讓你靈機一動，那就趕緊按下暫停鍵，可以截圖下來觀察、模仿。

從美術延伸到攝影

   一位攝影大師這樣建議年輕攝影師：在你拿起相機之前，應該學會美術。有美術功底的人都知道圖像線條、角度、色彩、結構的重要性，這直接影響一幅畫、一張照片、一個藝術作品。我們可以從美術最基本的點線面和色彩的比例開始學習。

多看書籍以幫助你的想象力

   文學小說作品證明了一個更為抽象的命題畫攝影的影響，一本書很大程度上塑造了讀者的想象力。攝影師可以從文中描述的場景和人物神態(tài)語言刺激想象，靈感從這時萌芽。
   另外，隨處可見的廣告、海報、宣傳文案等也可以幫助你獲得靈感。

可視化音樂

   藝術都是相通的，奧古斯特•羅丹在創(chuàng)作雕塑《思想者》的時候，絕不會想到會有人創(chuàng)作小提琴曲《思想者》，斯蒂芬•馬拉美在創(chuàng)作著名詩篇《牧神午后》的時候，也絕不會想到作曲家德彪西會從他的詩歌里得到靈感創(chuàng)作出交響詩《牧神午后》。如果說音樂是流動的色彩，那攝影就是凝固的旋律。
   坐下來聽聽音樂，從旋律和歌詞中勾勒意象，把你想象中的圖像可視化，然后毫不猶豫地去把它們用相機拍下來吧！

就地取材

   以上的方法都與藝術有關，但最重要的是要記住，無論何時何地，題材無處不在。你可以旅行、可以跑步、可以逛街，你腳下就是靈感的源泉，你必須主動拿起相機去探索。
   這就去吧！