蜂鳥網 2013年07月11日 10:11 作者:蘇秦 發(fā)表評論（0）

　　黑白照片，摒棄了景物的色彩干擾，以黑白灰的層次，展現(xiàn)景物細節(jié)質感，并以此表現(xiàn)事物內在或事物間關系。它具有強烈震撼人心的效果。

　　而數碼單反相機的“單色”照片，是模擬黑白膠片的使用、沖洗、放大的效果，得到傳統(tǒng)黑白照片。它忠實地繼承了膠卷時代黑白照片的表現(xiàn)，也得到了廣大影友的喜愛。

　　在拍攝人物肖像的時候，會先觀察任務的面部輪廓和皮膚的質感，由此來決定用何種光線來營造何種影調，從而來凸現(xiàn)這種肌理的質感，所以我們可以把皮膚的質感，畫面的影調，人物的情緒，稱作黑白人像的三部曲。

　　黑白照片的基調通常概括為三種，即高調、低調和中間調。高調與低調照片，根據題材、內容的不同，讓畫面上充滿大面積的黑色或白色，而以小面積的對應亮度，來強化作品的表現(xiàn)力和藝術感染力。

布衣視覺 作品

[PageNext]蜂鳥網 2013年07月11日 10:11 作者:蘇秦 發(fā)表評論（0） 　　高調照片

　　高調是以大面積的白色或淺色影像與小面積的深色影像相對比而形成的畫面。一般在畫面中深色和暗部是作品的主體或重點，白色和淺色部分是畫面的襯底或次要部分。高調畫面給人一種輕快、純潔、淡雅、明亮的感覺，適于表現(xiàn)兒童、少女一類的題材。

Burningtimeless 作品

　　用數碼單反相機拍攝高調畫面，在測光時應當選擇暗部主體為測定點，也可以在平均測光的基礎上增加1.5~2級的曝光量，保證畫面呈現(xiàn)明亮的感覺。

　　高調的作品是以白到淺灰的影調層次占了畫面的絕大部分，加上少量的深黑影調。高調作品給人以明朗、純潔、輕快的感覺，但隨著主題內容和環(huán)境變化，也會產生慘淡、空虛、悲哀的感覺。

[PageNext]蜂鳥網 2013年07月11日 10:11 作者:蘇秦 發(fā)表評論（0） 　　低調照片

　　低調是以大面積的深暗影像與小面積的淺色影像相對比而形成的畫面。淺色和明亮的部分是作品的重點和中心，黑暗部分面積雖大但一般只是作為畫面的背景或襯底起交代環(huán)境和渲染氣氛的作用。

聽藍 作品

　　低調畫面適宜表現(xiàn)內容沉重、莊嚴、憂郁、恐怖和神秘一類的題材作品，采用逆光、側光或柔和的局部散射光，低調畫面可將拍攝現(xiàn)場中雜亂的背景和與表現(xiàn)主題無關的器物隱藏在黑暗中，使主體處明亮處更顯突出。

leiyuping 作品

　　拍攝低調人物肖像作品時，通常老人、堅毅男性，當然，在拍攝女性身體線條時，也有探索性地應用。拍攝中通常使用黑色或暗色背景，并利用逆光、側逆光發(fā)，用高光勾勒出人體邊緣。拍攝時測光要以明亮處為參考點，并適當減小半級曝光量，以保證背景能暗下去。

[PageNext]蜂鳥網 2013年07月11日 10:11 作者:蘇秦 發(fā)表評論（0） 　　中間調照片

　　我們日常拍攝的黑白照片，通常都是屬于中間調照片。它與高調與低調照片不同，畫面中一般不存在大比例的黑色或白色。取而代之的是豐富的、黑白灰的影調層次變化。

淺淺qian 作品

　　黑白攝影大師安塞爾?亞當斯，在膠片時代，把照片中的人眼可分辨的從黑到白的灰過渡，分為12級，以追求最為豐富的層次變化。在數碼時代，計算機可以把照片中的灰過渡更為細分到256 級，但如何讓黑白攝影作品展現(xiàn)得更為出色，還需廣大攝影人針對新技術、新材料進行深入研究。

　　通常使用數碼單反相機拍攝黑白照片，會感覺黑白灰的效果不佳——照片整體發(fā)灰、反差對比不強，缺乏黑白照片震撼效果，就認定數碼拍攝黑白的效果不好。但如果我們從傳統(tǒng)黑白照片的拍攝和制作過程的整體來理解，就會明白這種現(xiàn)象并非數碼攝影的弱點。

9527終身代號 作品

　　傳統(tǒng)黑白照片從拍攝前期即開始進行影像控制，不同的黑白膠片具有不同的特性，它們在顆粒細膩程度、黑白灰層次表現(xiàn)上有所不同；而在拍攝時，拍攝者通常會根據不同的拍攝環(huán)境（自然、城市、人像）在鏡頭前增加不同的色彩濾鏡，提高某些景物色彩的亮度；而在后期的膠片沖洗、相紙選擇、顯影、定影時進行相應的藥品配方和時間控制，來細致控制圖像的層次與反差。這是一個整體的過程控制。

　　要拍一組有吸引力的黑白人像，攝影師必須準確掌握光線的運用。根據相機、光源所處的方位，光線落在被攝體的不同部位，會產生出不同的效果。

　　根據光線的角度，基本常見的光線類型可分為四種：正面光，側光，頂光，逆光。另外，光線的強度，又可分為硬光和軟光或散射光。下面我們來看一下黑白人像在各種光線條件下的效果吧。

麥克.G 作品

　　正面光

　　因為光線從正面射在被攝體對象上，由于正面光制造出一種平面的二維感覺，因此通常被稱為平光。正面光可以是低位的，像清晨或傍晚的太陽；也可以是高位的，像正午的太陽。

　　每種位置都產生出不同的效果。采用正面光拍攝的，光線在模特兒的正上方，很均稱地射在模特兒面部和身上，我們可以很清楚地見到她的五官、頭發(fā)及衣服的層次及質感。

　　側光

　　側光一般泛指側面的光線，可以有很多角度產生，最常用的是45°。在室內拍攝人像使用的主要光線多數為斜側光，它除了能產生良好的光影對比外，還能突出主體的豐富影調和三維效果。

　　尤其是 45°側光通常被看作是「自然光」，許多人認為是人像攝影的最佳光線類型。

加菲視覺 作品

9527終身代號 作品

　　頂光

　　頂光是比較難運用的光線。光線通常在被攝體的頭頂，陰影深重而強烈，因此拍攝時要留意調節(jié)模特兒的面向。

　　逆光

　　對于黑白人像攝影，我們可以通過運用反差分明的、硬的光線塑造出一種鮮明而動人的形象。

constantine~bj 作品

　　逆光剪影人像可算是一種高反差的人像攝影。逆光照片就是被攝體背著光源所拍攝出來的輪廓影像效果，當光線從被攝物的后面照過來時，如果你就此曝光，被攝物就會變成一個黑色的剪影。

　　如果光源處于高位，就會在被攝物件的頂部勾勒出一個明亮的輪廓，例如模特兒的頭發(fā)，制造出一種戲劇化效果，被叫做“輪廓光”。

constantine~bj 作品

　　采用逆光，背對光的剪影物體，可以創(chuàng)造出既簡單又有表現(xiàn)力的高反差影像。拍攝逆光剪影照片，常常用日光作光源，但也可以根據攝影師的方便或喜好用任何光線作光源。