這個(gè)主題表現(xiàn)了一個(gè)復(fù)雜的矛盾：我應(yīng)該降低反差來保持食堂內(nèi)部的細(xì)節(jié)，還是保持反差放棄外部的細(xì)節(jié)。我選擇了后者，把外面的灌木叢隱去。照片的興趣中心，是這間有 100 多米長的食堂，它是給在那里工作的非神職人員（庶務(wù)修士）使用的。雖然你的視線會(huì)被透視的牽引力引導(dǎo)到遠(yuǎn)處白色的出口處，但那里顯然不是興趣中心。

這兩個(gè)話題是互相纏結(jié)在一起的，我們沒法分開來討論。每個(gè)場(chǎng)景都有屬于其本身的反差范圍，但在黑白攝影中，這個(gè)范圍可以被擴(kuò)大、壓縮或保持。我們可以告訴你，使用黑白膠片可以對(duì)反差進(jìn)行驚人的（顯著的、無限的）調(diào)整（見圖一）。彩色攝影也可以進(jìn)行反差控制，但傳統(tǒng)彩色膠片攝影的控制范圍會(huì)比黑白攝影小很多。而數(shù)碼技術(shù)對(duì)黑白和彩色攝影的反差控制都是非常突出的。

反差不是構(gòu)圖的實(shí)際元素，而是一種構(gòu)圖技巧，其重要性在于它是眼睛和大腦觀看這個(gè)世界的方式。我們知道視線是從關(guān)鍵的區(qū)域隨機(jī)地跳躍到其他區(qū)域的，而次要的元素以一種非常模糊的方式填充著其他空間。而視線一般會(huì)首先轉(zhuǎn)移到高反差的場(chǎng)景中去。白色與深灰或黑色的對(duì)比有極強(qiáng)的沖擊力。而黑色與淺灰或白色也同樣如此。而淺灰與稍深一點(diǎn)的灰色或中性灰在一起，則不會(huì)馬上吸引人的目光。聰明的藝術(shù)家會(huì)根據(jù)需要運(yùn)用這些關(guān)系，用強(qiáng)烈的反差獲取沖擊力，或者用柔和的反差獲取微妙性。

高反差會(huì)讓照片顯得 “干脆” 和刺激；低反差則往往會(huì)透露出柔和的氛圍。兩種反差方式都有自己的定位，都對(duì)影像的最終調(diào)性有著重要的影響，無論拍攝的主題是什么。

反差受影調(diào)范圍的影響并不大，起決定作用的是它們之間的關(guān)系。對(duì)于擁有深黑和亮白色的照片，傳統(tǒng)的中性灰可以柔化其反差，使它成為反差適中的照片。如果作品中最深和最淺的灰度緊鄰在一起，而印相又使其中一端缺失，那么最終的印刷品會(huì)顯得反差非常高。只要影像中的中間影調(diào)消失，高反差的效果就會(huì)被增強(qiáng)。

影像中的影調(diào)范圍和反差之間并沒有關(guān)系，這讓人很費(fèi)解，但事實(shí)如此。為了闡明這個(gè)看似矛盾的論點(diǎn)，你可以想象自己在放大機(jī)下用白光對(duì)相紙進(jìn)行曝光（放大機(jī)中沒有底片），不過首先你要用較重的黑色卡紙把相紙蓋住。然后，慢慢把卡紙從相紙上移開，在相紙幾乎被完全揭示出來前，關(guān)閉放大機(jī)。沖洗相紙的時(shí)候，它就會(huì)顯示出從白色（在相紙的一端）到黑色（在另一端）的完整灰階。雖然印出來的相片擁有完整的影調(diào)，但它完全沒有反差可言！

相反，如果我們?cè)谙嗉埵紫冉议_的一端放置一件小物品（例如硬幣），那么我們就會(huì)看到黑色和極深灰中間有一個(gè)全白的圓形。雖然影調(diào)范圍沒變，但照片卻有極高的反差。如果硬幣放在相紙中間，白色圓形的周邊就是中性灰，相片的反差適中，而影調(diào)范圍依然沒變。如果硬幣放在相紙的另一端，圓形的周圍將是極淺灰和白色，反差就會(huì)很低，但影調(diào)范圍還是沒變。所以影像的反差取決于影調(diào)的排布位置，而不是影調(diào)的范圍。一幅具有全白到全黑影調(diào)的照片可以顯得很 “渾濁”。一些沒有全白或全黑的照片也可以顯得很 “干脆”、有反差。雖然影調(diào)范圍和反差往往是聯(lián)系在一起的，但也會(huì)有很多例外。

陰暗的影調(diào)表現(xiàn)了杜倫大教堂深沉的氛圍。雖然雕像在沉思，但表現(xiàn)得栩栩如生，一種冥想而嚴(yán)肅的氛圍占據(jù)著這幅作品。