序言：“家，并不是關(guān)于房子或建筑物，而是關(guān)于我最親近的人�！�2019年，瑪格南攝影師Olivia Arthur（奧利維婭·亞瑟）與富士膠片合作「HOME」項(xiàng)目時(shí)曾如是說。在奧利維婭看來，人類始終需要感受來自于其他生命的親近。然而，疫情自2020年延續(xù)至今，那些被病毒區(qū)隔的、曾經(jīng)在物理和情感空間里彼此親近的人，不得不選擇建立一種新的社交距離/連接，以實(shí)現(xiàn)人類社群之間最大限度的交流與互動(dòng)。

我們的身體，我們看待自己的方式，以及我們在身體上接近對方的方式，是多年來讓奧利維婭著迷的主題�！疤剿髅鎸γ娴慕佑|、觸碰，并展示它們，對我們的身心是多么重要。”

2022年3月，富士膠片影像共享空間X-SPACE再度攜手瑪格南攝影師Olivia Arthur推出新展「reconnect / 再次連接」，并邀請中國攝影師馮立共同合作完成一場跨越8800公里的連接，也是對后疫情時(shí)代人們普遍心理的回應(yīng)和思考。

Olivia Arthur

生命連接的可能性

我想把這些作品看作是，在時(shí)間與我們所有人一起消失之前，人類進(jìn)化中存在過的一個(gè)點(diǎn)。

——Olivia Arthur

Olivia Arthur出生在倫敦。因?yàn)楦赣H是外交官，意味著奧利維婭的童年是在不同的國家度過的。正因此，“家”的概念對她而言，是一種始終缺失的歸屬感。奧利維婭說，是攝影讓她在“一個(gè)忙碌、多彩和混亂的地方”找到了平靜。

奧利維婭的攝影作品，因?qū)Σ煌�文化交匯處的人類生活、身份認(rèn)同的深入探討而聞名。此次展覽中，奧利維婭將鏡頭的焦點(diǎn)對準(zhǔn)人形機(jī)器人Telenoid與人工智能寵物L(fēng)ovot，經(jīng)由觸摸和技術(shù)連接，探討人類如何通過科技實(shí)現(xiàn)情感、社交需求，進(jìn)而幫助人類在現(xiàn)實(shí)中實(shí)現(xiàn)對親近的渴望。

©Olivia Arthur

崇真藝客：你的攝影作品一直圍繞人的身份及其生存處境的議題展開討論，為什么特別關(guān)注此類主題的表達(dá)？

Olivia Arthur：在我的兩個(gè)孩子出生后，我開始創(chuàng)作身體主題相關(guān)的作品。我對人類的身體以及我們與肢體間不同關(guān)系之類的命題很有興趣。從那時(shí)起，我開始制作關(guān)于仿生學(xué)相關(guān)的作品，我開始研究我們?nèi)绾问褂眉夹g(shù)來修復(fù)和增強(qiáng)身體，甚至復(fù)制人體可以做的一些事情。我在這方面得到的認(rèn)識(shí)是，身體能夠做的事情仍然比技術(shù)多得多。我對我們擁有的身體能力感到敬畏。

崇真藝客：疫情期間，對你的攝影表達(dá)產(chǎn)生怎樣的影響？

Olivia Arthur：疫情在家的這段期間從某種程度來說對我來說其實(shí)是一個(gè)有創(chuàng)造力的時(shí)期。在過去幾年里，我花了很多時(shí)間在世界各地旅行和拍攝。疫情促使我待在家里，看一看離我最近的東西，并且不急于求成。在這之前，我已經(jīng)在家里做作品了，但疫情這段時(shí)間讓我有機(jī)會(huì)真正有時(shí)間與自己以及周圍的事物相處，對我個(gè)人而言似乎是以一種奇怪的方式進(jìn)行釋放，盡管不可否認(rèn)這是全球范圍內(nèi)的一個(gè)困難時(shí)期。

崇真藝客：對智能機(jī)器人的關(guān)注是在怎樣的契機(jī)下開始的？

Olivia Arthur：實(shí)際上，我一開始就在研究電動(dòng)假肢，也就是機(jī)器義肢。這是我對技術(shù)和身體研究的一部分。我很好奇技術(shù)能夠做到什么程度。從這個(gè)時(shí)候起我開始著迷于能夠用智能義肢站立和行走同時(shí)保持平衡的技術(shù)壯舉。在這樣的契機(jī)下，我開始拍攝智能機(jī)器人。

崇真藝客：人形機(jī)器人Telenoid、人工智能寵物L(fēng)ovot與人類之間的交互（情感、肢體）具體是怎樣的？

©Olivia Arthur

Olivia Arthur： Lovot和Telenoid讓我們思考在我們與其他生命的連接方式中什么是重要的，通過感知觸摸以及與我們交流的人或物得到的反應(yīng)去思考身體上和情感上的聯(lián)系。我應(yīng)該補(bǔ)充的是，這兩者之間有一個(gè)重要的區(qū)別，因?yàn)門elenoid是由真人遠(yuǎn)程操作的，但Lovot是人工智能，它自己決定如何回應(yīng)。

崇真藝客：當(dāng)你與這些智能機(jī)器人之間互動(dòng)的時(shí)候，有哪些特別的體驗(yàn)？

Olivia Arthur：Lovot機(jī)器人非常有意思，因?yàn)樗鼈兪墙?jīng)過編程被賦予人工智能智慧的，你無法越權(quán)指令，所以你不能要求實(shí)驗(yàn)室的技術(shù)人員讓它做某件事，你必須鼓勵(lì)它。當(dāng)我想讓Lovot直接穿過地面移動(dòng)到我這里以此來拍成一個(gè)系列。但當(dāng)它走的時(shí)候，Lovot不喜歡地面上的黑布材質(zhì)，于是選擇繞路。你必須發(fā)自內(nèi)心地哄騙它，這個(gè)過程感覺就像和你的孩子或?qū)櫸镎f話一樣。你相信你掌管一切，但其實(shí)你并沒有完全控制它，這是一種很有趣的感覺。

馮立

荒誕抑或寓言

未來似乎并不遙遠(yuǎn)，我甚至懷疑未來就存在于過去，因?yàn)槲铱偸悄茉谶^去的留存里看到一些從未觸及的可能。

——馮立

馮立出生于成都，在獲得2018年集美·阿爾勒發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)之前，他用了12年的業(yè)余時(shí)間持續(xù)拍攝照片。他的作品獵奇，矛盾，戲謔，浪漫，天真，充斥著模糊和不確定。在媒體眼中，馮立用他的鏡頭捕捉到了一種中國式的荒誕，但他卻以為，這種荒誕不是中國的，因?yàn)橹灰�有人的地方，就有荒誕的存在。

“我無法解釋這些照片的確切含義，就像我依舊沒有徹底弄明白這個(gè)世界一樣，我唯一能告訴大家的就是我的疑問�！瘪T立如一位都市漫步者，以敏銳的洞察力，隨時(shí)用相機(jī)記錄中國社會(huì)的深度現(xiàn)實(shí)和奇異現(xiàn)象。

©馮立

崇真藝客：有媒體稱，你的作品呈現(xiàn)了一種“中國式荒誕”。你如何定義你眼中的“荒誕”？它指向哪里？

馮立：我作品里面的荒誕感大都是跟人有關(guān)，不管是哪個(gè)地方，只要是有人存在的就會(huì)有荒誕感出現(xiàn)。我理解的這種荒誕感大概就是來自于人自身的復(fù)雜性吧。

崇真藝客：你的作品通常都來自于對城市街頭的捕捉，在你的經(jīng)驗(yàn)里，哪座城市的街頭景象讓你印象深刻？

馮立：我的照片和具體的某個(gè)城市沒有直接聯(lián)系，城市對我來說是一個(gè)模糊的具有普遍存在的地域。不管是在成都上海重慶還是巴黎柏林，他們都是一個(gè)模糊的地方。

崇真藝客：疫情之下，出行受限，是否對你的創(chuàng)作帶來改變？

馮立：我有更多的時(shí)間待在家里和我的貓貓還有豬一起玩，時(shí)不時(shí)的也會(huì)拍到一些有趣照片。

©馮立

崇真藝客：如果說你的作品是表達(dá)你對這個(gè)世界的提問，那么特殊時(shí)期下，疫情帶給你怎樣的思考？這一時(shí)期的創(chuàng)作是怎樣的？

馮立：很慚愧，目前來看這個(gè)問題已經(jīng)超出了我的認(rèn)知和理解范圍。我只能從過往的歷史當(dāng)中尋找答案。

崇真藝客：你如何看待你眼中的現(xiàn)實(shí)，和攝影作品中呈現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)？兩者之間的關(guān)系是怎樣的？

馮立：我只能隱隱約約的憑著直覺感覺到一些寓言般的可能性，但是現(xiàn)實(shí)太厲害了。

展覽對談

展覽攝影師馮立與瑪格南攝影師Olivia Arthur（奧利維婭·亞瑟）以及策展人Philipp Ebeling（菲利普·埃貝林）連線，將在bilibili進(jìn)行線上對談。

對談嘉賓：

Olivia Arthur、馮立、Philipp Ebeling

活動(dòng)時(shí)間：

2022年7月13日 19：00-20：30

展覽互動(dòng)

由于疫情無法來展覽現(xiàn)場的奧利維婭也通過一種獨(dú)特的方式與現(xiàn)場的公眾展開互動(dòng)。她邀請自己的家人和朋友們在手中各捏住一塊粘土，制成30件印有他們手印的陶瓷作品在展覽中呈現(xiàn)，現(xiàn)場觀眾可與這些手印作品實(shí)現(xiàn)虛擬“握手”。每個(gè)編號(hào)的陶瓷都有制作者的畫像，奧利維婭也以自己的手開啟這個(gè)新系列。

關(guān)于藝術(shù)家

Olivia Arthur

瑪格南攝影師，因其作品深入探討人類身份及文化認(rèn)同而聞名。Olivia Arthur的第一本書《吉達(dá)日記 (Jeddah Diary)》講述了沙特阿拉伯年輕女性的生活。第二本書《陌生人 (Stranger) 》通過一個(gè)海難幸存者的眼睛看到的迪拜之旅。作品在多國展出，并被英國、美國、德國和瑞士的機(jī)構(gòu)收藏。她是Fishbar的聯(lián)合創(chuàng)始人，F(xiàn)ishbar是倫敦的一家攝影出版機(jī)構(gòu)和空間。她在2013年成為瑪格南圖片社的成員，并在2020年被選為瑪格南圖片社主席。

馮立

從2005年開始，馮立用獨(dú)特的觀察和強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格拍攝日常生活中不平常的畫面。2018年獲得集美阿爾勒發(fā)現(xiàn)大獎(jiǎng)，并于同年參加法國阿爾勒國際攝影節(jié)。系列作品白夜被國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藝術(shù)品藏家廣泛關(guān)注和收藏并被許多重要藝術(shù)媒體報(bào)道如美國光圈雜志、日本IMA攝影雜志、紐約時(shí)報(bào)、德國時(shí)代周刊，法國解放報(bào)等。近年來他又活躍于國際時(shí)尚攝影領(lǐng)域，拍攝了英國著名藝術(shù)類時(shí)尚雜志SYSTEM、德國032C雜志、RE-EDTION雜志，美國VOGUE雜志、THE FACE雜志等。

關(guān)于X-SPACE富士影像共享空間

富士X-SPACE是以影像藝術(shù)交流、推廣影像文化為基礎(chǔ)，集富士相機(jī)全系列產(chǎn)品體驗(yàn)展示與服務(wù)、攝影教育、專業(yè)影棚、影像處理與輸出、藝術(shù)影像畫廊、影像交流活動(dòng)于一體的共享影像空間，致力于成為影像藝術(shù)家及終端消費(fèi)者進(jìn)行溝通交流的紐帶。繼2018年在上海開設(shè)首家富士X-SPACE后，2022年初北京富士X-SPACE也正式開幕，歡迎所有熱愛影像文化的公眾到訪。